size=60x60cm; depth=2cm; date=2025-12-19; serie=WILD SKETCHES,ARMOUR,ANIMALS; color=Blau; info=Skizzenhafte Austern auf blauem Hintergrund – 60×60 cm – 2025; CLOSED, BUT NEVER EMPTY zeigt Austern als verschlossene, aber lebendige Schutzräume. Acryl und Acrylmarker auf Leinwand, schwarze Schattenfuge, verkauft in eine Privatsammlung in der Normandie.;

Kurze Beschreibung:

CLOSED, BUT NEVER EMPTY ist ein Originalwerk aus meiner Serie WILD SKETCHES und gehört zur Werkgruppe ARMOUR. Das Bild zeigt Austern auf einem intensiven blauen Hintergrund, aufgebaut aus schwarzen und weißen Linien. Die Schalen wirken rau, verschlossen und fast steinartig, aber gerade diese Verschlossenheit macht das Motiv für mich spannend.

Eine Auster wirkt von außen schnell wie eine harte, stumme Hülle. Doch im Inneren befindet sich ein lebendes, filterndes und schützendes System. Sie klärt Wasser, bildet Schale, hält sich fest und kann aus einem störenden Reiz Schicht für Schicht etwas Eigenes entstehen lassen.

Das Werk entstand nach STANDING GROUND. Für mich wurde es zum ruhigeren Gegenstück des Hummermotivs. Der Hummer zeigt Schutz nach außen. Die Auster trägt ihre Stärke nach innen.

Technische Details:

• Serie: WILD SKETCHES
• Werkgruppe / Unterserie: ARMOUR
• Titel: CLOSED, BUT NEVER EMPTY
• Motiv: Austern
• Kunststil: Skizzenhafte, figurativ-expressionistische Darstellung mit grafischen Elementen
• Format: 60 cm x 60 cm x 2 cm
• Außenmaß mit Rahmen: ca. 62 cm x 62 cm
• Entstehungsjahr: 2025
• Materialien: Acryl auf Leinwand, Keilrahmen, schwarze und weiße Acrylmarker
• Farbgebung: Blauer Hintergrund, Linien in Schwarz und Weiß
• Rahmung: Schwarze Schattenfuge
• Signatur: Vorne signiert, Rückseite signiert und datiert
• Limitierung: Einzelanfertigung, Unikat
• Sammlung: Privatsammlung Normandie, Frankreich

Besonderheiten:

Die Auster war für mich nicht einfach ein weiteres Meeresmotiv. Sie entstand, weil ich nach dem Hummerbild STANDING GROUND das Gefühl hatte, dass diesem Thema noch ein Gegenpol fehlte. Der Hummer ist frontal, gepanzert und wehrhaft. Die Austern dagegen bleiben geschlossen. Sie greifen nicht an, sie zeigen kein Gesicht, sie machen keine große Geste. Und genau das fand ich interessant.

Auf den ersten Blick bieten Austern nicht viel Drama. Keine Augen. Keine Zähne. Keine Scheren. Keine Pose. Sie liegen da wie raue Schalen, fast wie kleine Steine oder Fundstücke vom Meeresboden. Aber dieser erste Blick täuscht.

Austern sind lebendige Filter. Unter guten Bedingungen kann eine einzelne Auster große Mengen Wasser filtern. Sie entzieht dem Wasser Schwebstoffe und Algen, verbessert dadurch die Wasserqualität und ganze Austernriffe können Lebensraum für andere Tiere schaffen. Eine Auster wirkt also still, aber sie ist alles andere als leer oder bedeutungslos.

Der Titel CLOSED, BUT NEVER EMPTY spielt genau mit dieser Spannung. Geschlossen bedeutet nicht leer. Geschlossen kann auch geschützt heißen. Verborgen. Konzentriert. Voller, als man von außen erkennt.

Natürlich steckt in Austern auch die Assoziation zur Perle. Dabei interessiert mich weniger das Schmuckhafte, sondern der Prozess dahinter. Eine Perle entsteht nicht einfach aus Schönheit. Sie kann als Reaktion auf einen störenden Reiz entstehen, der Schicht für Schicht umschlossen wird. Aus Irritation entsteht Form. Aus Reibung entsteht etwas Eigenes. Das ist eine starke Vorstellung, die für mich auch menschlich funktioniert.

Man kann Menschen eben auch nur vor den Kopf schauen. Man sieht Oberfläche, Haltung, Gesicht, Körper, Verhalten. Aber nicht, was jemand innerlich filtert, schützt, verarbeitet oder mit sich trägt. Bei der Auster ist diese Grenze sichtbar: die Schale. Bei Menschen ist sie oft unsichtbarer, aber nicht weniger real.

Die Linienführung ist bewusst rau und unruhig. Ich wollte die Austern nicht glatt oder hübsch malen. Ihre Schalen sollten gewachsen wirken, zerfurcht, geschichtet und widerspenstig. Die schwarzen Linien geben ihnen Schwere und Struktur, die weißen Linien bringen Licht und Feuchtigkeit hinein.

Der blaue Hintergrund verankert das Bild klar im Wasser, ohne daraus eine romantische Meereslandschaft zu machen. 

Wie bei allen Bildern der WILD SKETCHES Serie geht es mir darum, Lebewesen zu zeigen, die auf den ersten Blick oft übersehen, falsch eingeordnet oder unterschätzt werden. CLOSED, BUT NEVER EMPTY ist für mich ein Bild über Schutz, verborgenes Leben und den zweiten Blick. Es zeigt kein lautes Tier. Aber ein stilles Motiv muss nicht schwach sein.